Рисуем Пушистого Мультяшного Персонажа, How to Paint a Furry Cartoon Character

How to Paint a Furry Cartoon Character in Photoshop

Рисуем Пушистого Мультяшного Персонажа

В этом уроке мы расскажем, как с помощью ФШ создать пушистого персонажа из мультфильма. Начнем!

МАТЕРИАЛЫ

Мех
Земля

ШАГ 1

Когда вы начинаете работать над дизайном персонажа, лучше всего начинать с рисования его форм и пропорций – это неплохой способ найти что-то интересное, и хорошая отправная точка в создании базы, на которую будет опираться наше финальное творение.

ШАГ 2

Теперь, когда мы имеем четкое представление идеи, давайте начнем творить! Создайте новый документ и залейте фон ярко-оранжевым цветом. Обычно я начинаю с глаз, так как считаю, что они – центр персонажа, в коих можно отыскать большую часть личности. Но почему же они ассиметричны? Ну, я отвечу, что это просто личное предпочтение, на данном этапе я склонен уделять внимание именно глазам. Таким образом, сделайте теперь при помощи инструмента Elliptical Marquee Tool (M) два круговых выделения, и, предварительно создав новый слой «Eyes Base», залейте области белым цветом, после чего добавьте падающую тень Drop Shadow в настройках Layer Style.

ШАГ 3

А сейчас давайте создадим радужную оболочку. В целях экономии времени, мы создадим только один глаз, после чего просто его скопируем. При помощи Elliptical Marquee Tool (M) создайте круговое выделение в центре белого круга и новый слой «Right Iris» с дефолтными настройкам, и залейте область голубым цветом. Чтобы сделать ее вогнутой, создайте новый слой «Concave Shadow», установите режим смешивания Overlay со 100% непрозрачности, и примените градиент от черного к прозрачному так, как это показано на изображении ниже.

ШАГ 4

Для текстуры радужной оболочки необходимо будет создать специальную кисточку, которая в дальнейшем будет полезна и для создания шерсти. Скройте ранее созданные слои, создайте новый, и, пользуясь инструментом Pen Tool (P), создайте вертикальную линию и изогните ее при помощи Convert Point Tool. Теперь, в палитре Brush Presets выберите кисть типа Flat Point Medium Stiff из стандартного набора, перейдите на вкладку Path и выберите Stroke Path с отмеченным Simulate Pressure. Поиграйте с размерами кисточки, чтобы получить тонкую фейдовую линию, после чего сохраните созданную вами кисть, пройдя в Edit > Define Brush Preset.

ШАГ 5

После того, как кисть создана, пришло время добавить некоторые ее настройки: пройдите в Brush Settings (F5), и во вкладке Brush Tip Shape подрегулируйте бегунок Spacing, затем перейдите на вкладку Shape Dynamics, и настройте элементы управления так, чтобы получить в итоге кисть, для создания радиальной текстуры радужной оболочки глаза. Создайте новый слой «Iris Texture», расположенный ниже слоя «Concave Shadow», установите режим смешивания Soft Light с непрозрачностью 100%, и черным цветом нарисуйте текстуры, после чего видоизмените ее при помощи инструмента Smudge Tool: это поможет сделать текстуру нерегулярной.

ШАГ 6

Повторите предыдущую операцию, но на этот раз с применением белого цвета, на новом слое «Iris Texture White». Режим смешивания Soft Light, непрозрачность – 100%. Это необходимо, чтобы подсветить область напротив тени, поэтому работайте с маской слоя, чтобы убрать ненужные элементы в верхнем правом углу. У радужной оболочки края обычно темные, поэтому создайте новый слой «Iris Stroke», режим смешивания – Multiply, непрозрачность – 60%. Применив инструмент Wand Tool (W), выделите форму радужки, и, пройдя в Edit > Stroke (Inside), создайте обводку шириной в 4 px. Размажьте ее немного инструментом Smudge Tool, чтобы она больше соответствовала текстуре.

ШАГ 7

Радужную оболочку необходимо вогнуть еще больше, поэтому продублируйте слой «Iris Shadow», и установите режим смешивания на Multiply с непрозрачностью 90%, вследствие чего мы с вами получим более интенсивную глубину. Пришло время для освещения. Создайте новый слой «Concave Light 1» (режим смешивания Luminosity, непрозрачность слоя оставьте 100%) и нарисуйте на нем мягкой белой кисточкой с низкой непрозрачностью кольцо меньшего диаметра, чем диаметр радужной оболочки. Затем создайте еще один слой «Concave Light 2», режим смешивания Lighten, непрозрачность – 57%. Усильте свет на нижней части дополнительными белыми штришками, после чего используйте Smudge Tool для имитации поверхности радужки.

ШАГ 8

Теперь создайте новый слой «Pupil», и нарисуйте зрачок, оставив настройки слоя по умолчанию. Нарисуйте черную точку, и поместите его в центр радужной оболочки, после чего инструментом Smudge Tool размажьте его края. Сейчас мы добавим отражение: создайте новый слой «Retina Brightness» (настройки слоя дефолтные) и нарисуйте белую точку наверху справа, размазав затем ее края, используя инструмент Smudge Tool. Для создания имитации отражения также нарисуйте и размажьте синюю и оранжевую обводки в левом нижнем углу, чтобы сделать отражение синего цвета и оранжевое от окружающих волосков.

ШАГ 9

Последним эффектом станет отражение горизонта на поверхности, поэтому создайте новый слой «Horizon Reflection», установите режим смешивания Soft Light с 20% непрозрачности, и черным цветом нарисуйте в центре глаза несколько нерегулярных линий, после чего примените маску слоя, чтобы скрыть нарисованное снаружи.

ШАГ 10

Объединив все видимые слои (кроме слоя «Eyes Base»), которые были использованы для создания глаза, мы получим один слой, и назовем его «Right Eye». Затем продублируйте его, и переименуйте как «Left Eye». Пройдите в Edit > Transform > Scale и измените его размер, после чего при помощи Move Tool (V) поместите его в другое место. Объедините слои с глазами в один.

ШАГ 11

С глазами мы разобрались, и теперь настало время туловища. Создайте новый слой и назовите его «Orange Body Background». Выберите мягкую круглую кисть черного цвета и начинайте рисовать форму тела. Здесь нет необходимости быть очень точным, необходим лишь набросок основных форм. Перейдите теперь в Filter > Liquify и при помощи Forward Warp Tool (W) с большей точностью детализируйте формы рук, ног, щек и головы.

ШАГ 12

Теперь мы детализируем края, используя Smudge Tool с кистью типа Hard Round Pressure Size, начинайте делать большие пучки шерсти, регулируя размер кисточки во время процесса для достижения лучших результатов. Больше хаотичности – более реальная шерстка. Во время рисования изменяйте направление и угол наклона штрихов. На следующей фазе творчества, используйте кисть Spatter размером 14 px. Эта кисть дает более хаотичный эффект. Снова меняйте направление и угол наклона, чтобы получить удовлетворительный результат. Уменьшайте размер кисточки для рисования тонких волосков, после чего инструментом Smudge Tool делайте завитушки.

ШАГ 13

Теперь мы нарисуем брови. Создайте новый слой «Eyebrows», расположенный поверх слоев с глазами, и инструментом Rectangular Marquee Tool (M) сделайте прямоугольное выделение. Заполните его оранжевым цветом туловища, после чего создайте падающую тень Drop Shadow в настройках Layer Style с параметрами, указанные ниже. Снова выберем Smudge Tool, и кистью Spatter размером 14 px. создадим волосы. Так как слой имеет тень, каждый созданный нами штрих будем иметь свою собственную тень, тем самым придавая большей глубины.

ШАГ 14

Используя текстуру меха, мы создадим базовую шкурку нашего персонажа. Для начала выделите с помощью инструмента Polygonal Lasso Tool нужные области на изображении, после чего копируйте и вставляйте их на разные слои с шерсткой. После чего переместите и поверните текстуру в соответствии направлению волосков. Стрелками на рисунке обозначены направления волос на теле, голове и конечностях. В некоторых случаях необходимо использовать Warp Transform Tool, чтобы их подправить.

ШАГ 15

Теперь мы будем «сшивать» отдельные куски с шерстью между собой. Прежде всего, установите режим смешивания слоя на Multiply с прозрачностью 100%. К каждому слою примените маску, и, используя Smudge Tool с кистью Spatter размером 14 px. смешивайте волоски, следуя их росту, чтобы избежать жестких стыков. Установка Strength во время процесса позволит получить лучшие результаты. Помните, что мы не рисуем, а просто, используя прозрачность маски слоя, имеем возможность увидеть, что находится под слоем, и поэтому мы будем использовать черную и белую кисти, чтобы, рисуя на маске слоя, показать или скрыть часть волос соответственно. Когда мы смешаем все слои с масками друг с другом, нам необходимо объединить их все в один слой, установив режим смешивания Multiply. Пройдите затем в Filters > Sharpen > Smart Sharpen и добавьте резкости с величиной 50%.

ШАГ 16

Для полной выразительности персу не хватает рта. Создайте новый слой «Mouth», режим смешивания Multiply, непрозрачность – 100%. Выберите твердую круглую кисть размером 3 px., и нарисуйте линию рта. Используйте впоследствии Smudge Tool, чтобы сымитировать окружающие волосы. Тело у нас без объема, и чтобы это исправить, создайте еще два слоя, и установите режим смешивания и непрозрачность для них так, как это показано. То, что мы будем делать – рисовать тени на формах рук, подбородка, глазных впадин и так далее, рисуя черным цветом и играя с непрозрачностью.

ШАГ 17

В следующем шаге мы добавим голубой свет сбоку, обогатив тем самым нашу цветовую палитру. Создайте новый слой «Blue Light», режим смешивания – Color, непрозрачность оставьте 100%. Выберите мягкую круглую кисть и нарисуйте область на левой части нашего персонажа. Затем с помощью Smudge Tool и кисти Spatter 14 pх. видоизмените ее в соответствии направлению меха.

ШАГ 18

Теперь начинается этап, когда мы будем работать над финальной обработкой всей меховой базы. Выберите кисть, которую мы создали в шаге 4, и перейдите в палитру настройки Brush Setting (F5), где мы будем играть с параметрами Brush Tip Shape. Во-первых, это размер кисти: чтобы получить волоски различного размера, в зависимости от того, на какой части тела они расположены, будут ли они длиннее либо короче. Во-вторых, настройка регулировок угла поворота кисточки в соответствии направлению роста волос. С этим мы уже сталкивались в шаге 14. И, наконец, настройки Spacing для рисования отдельных волосков на открытых областях, таких как живот (волоски более рассеяны) и на щеках (волоски ближе друг к другу).

ШАГ 19

С настройками Shape Dynamics мы получаем больше контроля над рисованием штрихов волос. Настройки Angle Jitter позволят нам рисовать растрепанные волосы, а настройки Roundness Jitter придаст волосам волнистости. Давайте повеселимся с нашими волосами!

ШАГ 20

Мех будет строиться на двух слоях: слой «Orange Fur», где мы будем использовать мягкий оранжевый телесный цвет, и слой «White Fur», где мы будем рисовать белые волосы в обычном режиме смешивания и непрозрачностью 100%. Белый мех должен быть поверх слоя с оранжевым. Как вы можете увидеть на изображении ниже, нет необходимости рисовать волосы на всем теле, просто нужно добавить волосы на некоторых областях тела, которые помогут получить более полное представление о структуре меховой поверхности. Мы добавим дополнительный слой «Under Eyebrows Fur», на котором мы будем рисовать темные оранжевые волосы, чтобы получить больше затенения на области.

ШАГ 21

Для белой пряди волос, что идет от подбородка к груди, мы используем опять же кусок текстуры с мехом. При помощи инструментов Lasso Tool (L) или the Elliptical Marquee Tool (M), сделайте выделение пучка, затем скопируйте и вставьте его на новый слой «White Wisp». Режим смешивания оставьте без изменений, а непрозрачность понизьте до 75%. Создайте маску слоя и скройте нежелательные волосы. Затем пройдите в Image > Adjust > Levels и придайте пучку волос белый оттенок, регулируя правый ползунок.

ШАГ 22

Чтобы сделать больше завитушек на волосах и внести некоторые корректировки, используйте Smudge Tool с высоким значением Strength.

ШАГ 23

Дойдя до этого момента, я решил немного смягчить фингалы под глазами. Создайте для этого новый слой «Shiners Correction», режим смешивания – Normal, уровень непрозрачности – 25%. Созданной нами ранее кистью нарисуйте оранжевые волосы вокруг глаз.

ШАГ 24

Теперь давайте поработаем с фоном. Для этого опустимся в самый низ палитры со слоями, и создадим новый «Background Blue Light», расположенный над слоем «Body Shape». Режим смешивания Normal, непрозрачность – 35%, а затем используйте слой «Body Shape», чтобы сделать выделение всей фигуры с помощью инструмента Wand Tool (W). Создайте маску слоя, и изолируйте тело от фона. Инструментом Gradient Tool (G) создайте градиент от синего цвета к прозрачному, сверху вниз.

ШАГ 25

Далее создайте новый слой «White Spotlight» с режимом смешивания Soft Light и непрозрачностью 75%, скопируйте и вставьте Layer Mask, которую мы создали в предыдущем шаге, чтобы изолировать тело персонажа повторно. Выберите Brush Tool и мягкой круглой кистью нарисуйте белое пятно за нашим персонажем.

ШАГ 26

Для того, чтобы создать почву, используйте прилагаемое изображение, вставив его на новый слой «Soil». Режим смешивания – Normal, уровень непрозрачности – 100%. Пройдите в Edit > Transform > Perspective и преобразуйте изображении в соответствии положению перса. Теперь с помощью инструмента Elliptical Marquee Tool (M) сделайте овальное выделение участка, который мы хотим показать, и пройдя в Select > Refine Edge и установив значение Feather Edge в 15 px. примените маску слоя. Чтобы скрыть часть земли, которая перекрывает ноги, перейдите на слой «Body Shape» и с помощью инструмента Wand Tool (W) сделайте его выделение. Выберите Paint Bucket Tool (G) и залейте его черным цветом на маске слоя.

ШАГ 27

Чтобы сбалансировать цвет почвы с окружением, создайте новый слой «Soil Blue Tint», и установите режим смешивания на Color, а непрозрачность понизьте до 35%. Залейте его синим цветом, который мы использовали при создании градиента.

ШАГ 28

Ну и, наконец, нам нужно сделать тень персонажа над почвой. Создайте новый слой «Character Shadow», установите режим смешивания Multiply, непрозрачность 71%. Выберите Brush Tool и мягкую круглую кисть черного цвета и нарисуйте тень.

ШАГ 29

Персонаж и фон готовы, давайте теперь добавим виньетирование, пройдя в Filter > Lens Correction и применив такие настройки:

ШАГ 30

Чтобы сделать наше изображение четче, пройдите в Filter > Sharpen > Smart Sharpen, и примените следующие настройки:

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В завершении работы над изображением необходимо слить все слои, но я предпочитаю все же оставить копии оригиналов, а над полученным слоем создать корректирующий слой Levels: Image >Adjustments > Levels для повышения контрастности изображения.